第31届上海电视节开幕：行业呼吁“电视剧不止于电视剧”

近日，第31届上海电视节在上海展览中心启动，以“传承”“创新”“此刻”为核心的白玉兰论坛上，行业主管部门提出“电视剧不止于电视剧”的前瞻性预测，强调电视剧产业须突破传统思维，积极与文旅、美食、音乐、出版、科技等多领域跨界合作，探索“一鱼多吃”发展路径，从单打独斗转向合作共赢。

“电视+”融合显效：《太平年》带动浙江文旅收入增长超30%，《主角》原著销量暴增200倍

近年来，电视剧已不仅是文艺作品，而是“剧集+文化+文旅+消费+N”的融合模式。《主角》播出后原著小说销售量超往常200倍，作家出版社新版《主角》累计发货近10万册。《太平年》直接带动浙江文旅收入增长超30%，《生命树》带火青海生态旅游新模式，《主角》让陕西景区旅游订单和游客量双双暴涨。《国色芳华》联动十几个行业跨界合作，落地600余家线下主题门店;《太平年》开发销售151款文创作品;《家业》主题文创出货70万件，营收3600万元。华策影视集团总裁傅斌星介绍，《太平年》借助AI翻译与本土化制作完成多语种版本，覆盖全球73个国家和地区，成为近年来海外口碑最高的中国历史剧之一。

剧集变短：创作者不必注水撑长，中剧为中小影视企业和新人提供更大舞台

《反人类暴行》导演牟芯岑正在创作一部八集左右的未来科幻冒险季播剧，他认为短剧集让创作者更专注内容本身，季播模式可在第一季投入宣发成本留住观众，后续避免重复投入。编剧袁子弹创作的中剧《复仇的决心》聚焦打击人贩子题材，她表示相比两年前短剧集明显增多，创作者不再需要强行撑长作品，“每一集的每一个戏剧点都有效”。

中剧兴起：为年轻创作者提供磨砺机会，对行业人才留存与培养至关重要

《梦华录》编剧、北京电影学院教授张巍认为，中剧为众多中小影视企业和新晋人才提供了更广阔舞台。年轻编剧刚毕业想在长剧市场获得原创机会极为罕见，中剧在相对较小的资金压力下为新人提供了创作实践和试错的机会，对行业人才的留存与培养具有重要意义。

从《主角》到《太平年》，从“一鱼多吃”到“季播探索”，中国电视剧正在跳出“就剧论剧”的局限，向更广阔的产业生态延伸。剧集在变短，舞台在变大——当创作者不再被迫注水，真正的精品才有机会浮出水面。